Rock Guitar The World

fender stratocaster american vintage '57

ロックギター

　ロックの歴史はたった一曲で始まった。ロックアラウンドクロックこの曲からだ。其の後ロックギターの開祖、チャック・ベリーの８ビートロックンロールカッテング、リフレクション等により、ロックミュージックが産まれたのであると言えるだろう。この当時は、チャック・ベリーも、ジャズギターで使用されるような所謂フルアコタイプのエレキギターであり、1940年後期フェンダー社が発表したブロードキャスターのデビューによりここにソリッドボディエレキギターが生まれた。同時期にギブソン社はエンドース契約していたジャズギタリスト、レス・ポール氏による研究開発していたギター、ギブソン社で最も成功したといえるシグネーチャーモデル言わずと知れたレス・ポールモデルの誕生である。発売当初はこのソリッドボディは、ジャズギタリストには受け入れられず。1962年にはSGスタイルのレス・ポールモデルに成り、モデル名もSGモデルに代わるのである。しかしヤードバーズを脱退したギタリスト、エリック・クラプトンがジョンメイオールブルースブレイカースに於ける演奏スタイル所謂ロックギターのトーン、ハムバッキングマイク付レス・ポ―ルにマーシャルアンプを繋ぎディストーションサウンドを作り挙げた

その後ブルースブレーカースを脱退したクラプトンはクリームを結成した。ギター側のトーンを絞った言わずと知れた俗に言う、ウーマントーンがここに出現したのだ。このレス・ポールモデルにマーシャルアンプを繋ぎディストーションさせ巧みにトーンコントロールするこのスタイルがこれぞロックギターと定番になった。この時代にはこれだけではなくカントリーギタリスト、チェット・アトキンスが発明したファズボックス、ワウペダル、トォーキングモジューレーター、の使用による表現能力の拡大がロックギターの可能性を広げたといえるだろう。1954年、フェンダー社が、1本のギターを発表した。ストラトキャスターの登場である。当初はカントリーギタリストやサーフサウンドを志向するギタリスト向けであった。フェンダー社はこの予想を裏切る売上によりジャズマスターを発表することになる。しかし1966年アメリカからイギリスに渡った黒人ギタリストによりロックギターの演奏スタイル、演奏概念そのものが変わってしまったのである。ジミ・ヘンドリクスの登場である、彼はレフティであるが右利き用のストラトキャスターを左にして使用したのである。ストラトキャスターをマーシャルアンプに繋ぎ、ワウペダル、ファズボックス、オクタビア等を使用したがこれはストラトキャスターを設計したフレディ・タバレスもビックリしたに違いない。ジミ・ヘンドリクスはこのストラトキャスターの機能を100％フルに使用したギターテクニックを開発したと言えるだるう。特にストラトキャスターのシンクロナイズドトレモロユニットによるアーミングテクニックをしている。このユニットはビブラートを掛ける為に考えられていたはずだが、この常識を覆した大胆な使用をしている。ハンマリングオン、プリングオフ、コード全体に大きく音程をダウンさせる等、他のギタリストを圧倒した。

ギブソン社のレス・ポールモデルが本格的に復活するのはこの後、ヤードバーズに限界を感じた、ジミー・ペイジがメンバーを一新しニューヤードバーズことレッドツェッペリンでのパフォーマンスによる物である。、当初ジミー・ペイジはテレキャスターを使用していたが、ライブに於いてレス・ポールモデルを使用した、（ストラップを低く下げ弾きまくるその姿はポール・マッカートニーのナンバーにも聞かれる様に、カッコよく現代のアマチュアからプロギタリストまで幅広く真似されているほどだ。）

 このレッドツェッペリンの成功により、この古くなったデザインのギター、ギブソンレス・ポールギターは息を吹き替えした。この後このギターはシグネチャーモデルとしては、最も成功したギターとなった事は言うまでもないだろう。

エレクトリックギター&アンプリファイアー（メーカー及びビルダー）

ギブソン

フェンダー

エピフォン

ギルド

グレッチ

リッケンバッカ―

オベイション

モズライト

ミュージックマン　(レオ・フェンダー）

G&L　（レオ・フェンダー）

BCリッチ

ハングストローム

ポール・リード・スミス

ジョン・サー

バンサンド

ジョン・カラザース（某日本ギターメーカーのエンドース契約ギタリストのお友達メーカー）

ジム・マーシャル

ハイワット

メサ・ブギー

ハワード・ダンブル（ギターアンプのロールスロイス）

TWO ROCK (ダンブルアンプのクローン）

ポール・リベラ

ポリトーン

ランドール

マッチレス

ヒュース＆ケトナー

VOX

JIM KELLEY（ギターアンプのフェラーリ）

ソルダーノ

ランドール

アンペッグ

ダン・エレクトロ

コーラル

チャック・ベリー

ここではリズムを考えてみたいと思う。

２ビート、３ビート、４ビート等あるが、これはマーチング、ワルツ、スイングであるが、これ等のルーツはケイジャンによるヨーロッパが出自であるが、これにアフリカからのパーカッシブなリズムが加わる事に成るのだが、このケイジャンミュージックから誕生したのが、カントリー、ブルーグラス等である。

これ等に、リズムの細分化、シンコペイションを加えることに因りロックの原型であるロックンロールが誕生した。

チャック・ベリーのメイベリンである。

　チャック・ベリーのカバーはあらゆるギタリスト、バンド等が行っているが、当然の事ながら、誰もがリスペクトしているからであろう。　ローリングストーンズのデビュー曲は”カムオンでありその影響力は察しの通りであるし、かのビートルズのジョン・レノンはロックンロールに別の名前を付けるならば、チャック・ベリーと付けるだろう。と言ったとされる。　さて次はチャック・ベリーはギターを弾きながらボーカルをしているが、ギターの名手であるので、当然インストルメンタル曲もある。　１９５５年のギターブギである。

　最初はオリジナルである処のチャック・ベリーのギターブギだ！

　次に、スタジオ録音のジェフズブギであるが、チャック・ベリーのギターブギと何処が違うのだろう？　これはカバーであるのだるうか？　アルバムクレッジットを見て見ると、ナ、ナッ、ナンと、チャック・ベリーの名前は無い。作曲者はと云うと、キース・レルフ　ジム・マッカーティ　ポール・サミエル＝スミス　クリス・ドレヤ　ジェフ・ベックとされている！　パ、パクリじゃないか！これってしかもその責任の所在が全員ではっきりとはしていない。こういうのを確信犯と云う。

　これはBBC録音バージョンであるが、画像がジミー・ペイジに成っている

　チャック・ベリーのスイートリトルシックスティーンをビーチボーイズはサーフィンUSAとして録音されているがこれはチャック・ベリー作曲とクレジットはなされているので問題は無い。

　これが良いカバーの見本！

云わずと知れたビートルズのロックンロールミュージックだ！　先ずはオリジナルのチャック・ベリー！

　ジョニ―Bグッド、言うまでも無く誰でも知っているロックンロールのスタンダードであるが、1958年クレジットであるのだが、スピルバーグ監督の映画”バックトゥ・ザ・フュ―チャー”で、マイケル・J・フォックスが主人公マーティ・マクフライを演じているが、ギブソンES-345を弾いているのだが、この1955年にはまだ発売されては居らず、ギブソンでは、セミアコは1958年にES-335が発売される。採用されているPAFことハンバッキングマイクは1957年にセス・ラバーが発表した発明である。

　この時代にはフルアコがメインで1948年にフェンダー　ブロードキャスターが、1952年にギブソンがレスポールモデルを発表したのがエレクトリックアコースティックギター以外の例外である。
　1955年当時はチャック・ベリーの愛器はギブソンES－350である。

　このギター演奏場面では、その時代背景が間違っているが、これは恐らく、ギター好きのマイケル・J・フォックスがスピルバーグ監督に入れ知恵して、このシーンを正しく、バック・トゥ・ザ・フューチャーしているのであると云える。

　　クリス・スぺディング

　ここではカテゴリーとしてはジャズに分類しているが、当時から一流のスタジオミュージシャンとして名高いギタリストクリス・スぺディングを紹介したい！

リーダー作を数枚出しているが、ジャズアルバムにもその演奏（フランク・リコッティのアルバム）に聴く事ができる。　また彼の代表的な曲がギタージャンボリーである。この曲ヤバい事に今までの（1978年当時)のギターヒーローを歌った曲であるが、本家のギタリストよりも上手く弾き過ぎる！って困ったものだ。サッカーの試合ならイエローカード、レーシングカーならイエローフラッグものだ！

オリジナルのギタリストより上手く弾いちゃダメだろって！

この映像はこの程度で済んでいるが！私が最初に聴いた！確か1978年のスイスはレマン湖の畔で毎年行われている。あのモントルージャズフェステバルでの名演がこの映像を遙かに凌ぐ！尚且つ困った事に使用しているギターはギブソンのレスポールジュニアというスチューデントモデルでアマチュアギタービギナー向けのシングルコイルマイク一発で全く誤魔化しが効かないギターでここまで弾くかって！

だから当の本人より上手く弾いちゃダメだろって！

ロックギタリスト

チャック・ベリー

ボ・ディトリー

ジェームズ・バートン

スコッティ・ムーア

バディ・ホリー

ジーン・ヴィンセント

ノーキー・エドワーズ

ジョン・レノン

ジョージ・ハリソン

エリック・クラプトン

（ロック三大ギタリスト）

ジェーリー・ガルシア

マイク・ブルームフィールド

エルビン・ビショップ

テリ―・キャス

ポール・コゾフ

ピーター・グリーン

キース・リチャーズ

ロン・ウッド

ブライアン・ジョーンズ

ピート・タウンゼント

マーク・ボ―ラン

ミック・ロンソン

ジミ・ヘンドリクス

ロリー・ギャラガー

アルビン・リー

レスリー・ウエスト

リンジ―・バッキンガム

ボニー・レイト

スティーブ・ハウ

スティーブ・ハケット

オリー・ハルソール

ロバート・フリップ

エイドリアン・ブリュー

アンデイー・サマーズ

ジョン・エサリッジ

アンディー・ラティマー

ヤン・アッカーマン

フィリップ・キャサリン

（ヤング・ジャンゴ）

カルロス・サンタナ

ジミー・ペイジ

（ロック三大ギタリスト）

ジェフ・ベック

（ロック三大ギタリスト）

ジョー・ペリー

ブラッド・ウィットフォード

スティーブ・クロッパー

ディアン・オールマン

デッキ―・ベッツ

スティファン・ステルス

ニール・ヤング

ジョー・ウォルッシュ

ドン・フェルダー

ローウェル・ジョージ

フランク・ザッパ

ウォルター・ベッカー

リッチ―・ブラックモア

ロビン・トロウワー

トミー・ボーリン

マイケル・シェンカー

ゲーリー・ムーア

ゲーリー・リッチラス

エース・フレーリー

マーク・ノップラー

ジョン・メイヤ―

（新ロック三大ギタリスト）

ジョー・ボナマッサ

ジョン・フルシアンテ

（新ロック三大ギタリスト)

デレック・トラックス

(新ロック三大ギタリスト）

ニール・ショーン

エディ・ヴァン・ヘイレン

スティーブ・ヴァイ

スティーブ・モーズ

スティーブ・ルカサー

ジ・エッジ

ジェイ・グレイトン

バッジィ・フェイトン

マイケル・ランドウ

イングベイ・マルムスティーン

（元祖ハイテクギター・エレキギターのパガニーニ）

ナンシー・ウイルソン

ジェニファー・バトゥン

オリアンティ

　　ロックギターテクニック

　ロックギターのテクニックと言われている所謂タッピング（ライトハンド奏法：今やこの言い方は死語になっているが、）インターネット上では諸説出回っているが、1800年代にギターの譜面が、６線タブ譜から、現在の一般的に使用される５線譜に移行する前後には、既に存在してたと推測されている。

　ロックギターでの最初の演奏は、テンイヤーズアフターの凄腕ギタリスト、アルビン・リーである。私の記憶が確かならば、1960年代初期において既に演奏している。アルビン・リーは母親のお腹の中所謂胎児の時から、ジャズギタリスト、エレキギターの開祖チャーリー・クリスチャンを聞いて育っている、ということはグレッチのチーフデザイナーであるジミー・ウエッブスターを聞いていてもおかしくないと言える。ジミー・ウエッブスターのレコーディングはRCAヴィクターのリビングHi-Fiであるからだ。

　アルビン・リーの1960年代のギターワークここでは、既にライトハンドタッピング奏法を行っているのが確認できる。　聞いてはいたが、映像が残っているのはビックリだ！しかもフェンダーストラトキャスターを使用しているレア映像である。

　　アルビン・リー

　アルビン・リーは前途した様に、元々はジャズギターを演奏していたのだが、その為か正確無比なピッキングテクニックである。この事はテンヤーズアフターのオーディションを行った時のエピソードに寄り明らかである。この時にアルビン・リーはジャズのスタンダードナンバーのウッディ・ハーマン作曲ウッドチョッパーズボウルを演奏している。オーデション担当者はロックバンドのオーディションに参加したギタリストがまさかジャズナンバーを弾くとは思わなかったようだ。（余談だがこれと同様な事がジェーリー・ハーンにも合ったという。これはラリー・コリエルが抜けた後のギタリストのオーディションで、ジェーリー・ハーンはジャズを演奏したという。）ウッドチョッパーズボールをアルビン・リーはノーミスで完璧なピッキングで弾き切ったという。レコードテープを回転速度を遅くしてもその正確差は全く変わらなかったという。ロックギターの革命的改革者と云えば、ジミ・ヘンドリクスであり今日に於ける最も影響力を与えたギタリストはジミ・ヘンドリクスであることは誰もが異存の無い処であろう。しかしながらギターテクニックのレベルに於いてはこのアルビン・リーは、突出していると言えるだろう。

オリジナルとアルビン・リーのギターとの違いがこれで判るだろう。ホーンライクな演奏でありライブでは、ノンエフェクトで、ギブソンES-335をシールドケーブルでマーシャルアンプにダイレクトにプラグインしている。（余談だが、オリジナル映像はトーカイのセミアコである。この後アルビン・リーはギブソンと恐らくエンドース契約しており、ギブソンギターを使用せざるを得なくなり、TokaiのロゴをGibsonに変えなければ成らなくなったと思われる。このオリジナル映像をワンフレーム・ワン・フィールドごとに、デジタル処理をしてギブソンロゴに変えている。YouTube上ではGibsonであるが、レーザーディスク等ではTokaiである。）この曲は日本の高中正義も演奏しているが、ピッキングタッチが少々荒いのかフィンガリングとのシンクロが甘いのか？アタック音が潰れている。アルビン・リーがどれ程のテクニックかが判るという物だ。

　　ジミ・ヘンドリクス

　ロックギターに於いてのイノベーターであり、その頂点に位置する誰でも知っているロックギタリストである。

現在に於けるロックシーンに於いて例外無く全てのロックギタリストが何らかの形で影響を受けているのではないのでは無いのだるうか？　エレクトリックギターをまるで普通に息をするが如く自然に演奏をしている！　この時代のギタリストは例外なく影響を受けているだけでなくジェフ・ベックなどは、ロックギタリストを廃業を考えたという。　ファズフェイス、オクターバー、ワウペダル、等エフェクターを自分の本能に従って自由自在に使用している。　売上が低迷していた時代遅れに成ってしまっていたフェンダー・ストラトキャスターを一般的な右利きの物をレフティで使用した。

この使用方法では音質おも変化することになる。一弦から六弦までのテンションが真逆に成り、リアピックアップが一弦側がネック方向に向く事に成る。　これにエフェクターの使用、そして今までのギタリストでは考えられない様なシンクロナイズドトレモロアームユニットの使用方であり、このアーミングテクニックは、それまでのギタリストには無いジミ・ヘンドリクスのオリジナルテクニックと言える。　オリジナルテクニックを開発したギタリストは、ギターの歴史上僅か少数のギタリストしかいないのである。　クラシックギタリスト、フランシスコ・タレガのトレモロ奏法、これはピックを使ったマンドリンのトレモロ奏法をギターに置き換えただけではなく、クラシックギターは指弾きのため親指で低音弦を、高音弦は人差指、中指、薬指に依りアルアイレ奏法で三連符を行う当時としては画期的なテクニックではなかったであろうか！　ジャズギタリスト、ガボール・ザボのフィードバック奏法とボリューム（バイオリン）奏法である。これは前途記述してある。

ギターのテクニックとはその大半はクラシックギタリストが発明開発してしまっている。それ以外はエレクトリックギターによる物になる。　フランシスコ・タレガ、ガボール・ザボ、ジミ・ヘンドリクスは恐らく時代を超えたイノベーターであろう。

　　ジョン・マクラフリン

　ジョン・マクラフリンはメジャーデビューはロックフィールドでグラハムボンドオーガニゼィションである。後にこのバンドのベースとドラムがジョンメイオールブルースブレイカーズからスピンアウトしたエリック・クラプトンと伝説のロックバンドクリームを結成する事になる、ジョン・マクラフリンはその後ラリー・コリエルの抜けたトニー・ウイリアムスライフタイムに参加しジミ・ヘンドリクス亡き後自己のバンドのギタリストを探していたマイルス・ディビスに認められた。ジョージ・ベンソン、ラリー・コリエルの後釜に決まった。マイルス・ディビスはジョン・マクラフリンの事が余程気に入ったらしくジョン・マクラフリンというタイトルのナンバーまで作っているが後にも先にもこんな事は無い。余談だがシンセサイザーギターを最初に使用したのはこのジョン・マクラフリンとラリー・コリエル、そしてパット・マルティーノである。私の知り合いのカメラマンがスイングジャーナルとミュージックライフの写真が採用されたのであるがそれが同じ写真であった。これは当時としてはこの事例が初めてであった。その写真とはマハビシュヌオーケストラのジョン・マクラフリンであった。当時のカメラのシャッタースピードの最速の1/2000秒でも早弾きしているジョン・マクラフリンの指は常にぶれていたという。新幹線でも止まるというのにだ！　ジョン・マクラフリンは史上最最速のギタリストと言えるだろう。

　　エリック・ジョンソン

現在のロックシーンの中でフランク・ザッパ亡き後最も聴感能力,要するに所謂耳が良いとされるギタリストである。彼はエフェクターを多用する事で有名であるが、使用アンプをハワード・ダンブルアンプからフェンダー、マーシャルにスイッチしている。フェンダーアンプとマーシャルアンプをスイッチャーで切り替えて、あたかもエフェクターを切り替えるが如くそのトーンを変化させている。

この曲は邦名「遥かなるドーバー」クリフス・オブ・ドーバーであるが、ここではプレリュード前奏部分を最初からインプロビゼイションで始まりパワー全開で聞かせ処になりオーディアンスは次のフレーズを集中させられる事となるのである。カデンツァの部分は恐らくは２台のフェンダーアンプをステレオで鳴らしコーラスマシーン、ディレイマシーンを使いアラン・ホールズワースの様にトーンをスペイシーに広げているのだが、このプレリュード前奏部分のディレイマシーンのエフェクト効果はアラン・ホールズワースよりはECMの空間再現性に近いと云えるのだ。

彼が使用しているギターについては、シンコーミュージック・エンターテイメント発行のレジェンダリー・ギタリスト特集エリック・ジョンソンを参考資料として分析するとしよう！彼のメインギターはフェンダー・ストラトキャスター1954年及び1957年モデルとなるが、1954年モデルはメイプルワンピースネックでスワンプアッシュボディフェンダーギターなので当然ボルトオンネックジョイントである。フェンダー社に於けるコストカットに依る物であるが、その恩恵は指板の張り合わせが無い為、音離れの良さ音の立ち上がりスピードが速い特徴が良く判るであろう。1957年モデルはボディをアッシュからアルダーに変わった最初のモデルであるが、この音の違いはアッシュボディが腰の強く線の太い締まった音に対しアルダーは若干線が細く広がりのある音である。詳細は後ほど記述する事とする。

　ロックバンドに於いて史上最も成功したバンドはビートルズである。これに異論は無いと思うが、これに続くのがレッドツェッぺリンである。

　元々はジミー・ペイジはスタジオミュージシャンでありアコースティックギターの名手であった。